2026年4月27日，横琴文化艺术中心内人流如织，气氛热烈。这里正在举行“2026横琴-澳门国际数字艺术博览会”的盛大开幕式。这不仅是一场视觉与科技的盛宴，更是数字创意产业在区域合作背景下的一次深度检阅。展会由横琴粤澳深度合作区民生事务局指导，南光文化创意产业有限公司与阳光媒体集团联合主办，展期横跨五一黄金周，旨在展示数字艺术的前沿成果，擘画产业融合发展的新蓝图。
在开幕致辞中，阳光媒体集团董事长杨澜提出了一个极具前瞻性的观点：在生成式AI广泛应用的当下，以人为核心的“提问力、共情力、审美力”变得愈发珍贵。她强调，博览会不仅要展示作品，更要直面AI对传统创作模式的冲击，探索艺术表达的新语境。这一观点为整个展会定下了基调——技术不再是冷冰冰的工具，而是激发人性光辉的催化剂。敦煌研究院副院长俞天秀则从文化传承的角度出发，表示愿以数字科技为舟楫，让敦煌艺术穿越时空，走向更广阔的世界。
四大主题展区：多维呈现数字艺术新形态
本届博览会精心规划了四大主题展区，分别从先锋创作、文博传承、技术基建及潮流文娱四个维度，立体呈现数字艺术的全貌。
在“艺术未来式”展区，主题为“平行世界吹来的风”。这里汇聚了夸尤拉、利亚姆·扬等18组、23位国内外艺术家的作品。与传统展览不同，这里的AI算法不再是被动执行指令的工具，而是作为艺术表达的主动参与者。观众在与《夏日花园》《生命花园·生命之花》等作品的交互中，能实时感受到算法反馈带来的惊喜。这种“人机共舞”的模式，让数字艺术的边界变得模糊且充满无限可能。
“数智文博”展区则展示了科技如何赋能文化遗产保护与传播。敦煌研究院带来的“舞乐敦煌”数字沉浸展，通过光影技术复活了莫高窟初唐321窟的壁画，让观众仿佛置身于千年前的天乐盛会。与此同时，《永乐宫·搜神记》沉浸式光影交互艺术展让观众可以通过多人协作解锁隐藏剧情，甚至定制专属视频。腾讯探元计划与PICO的《入画》项目，则分别展示了AI驱动下的文物活化新范式及VR大空间的感官体验。这些案例证明，数字技术正在搭建起连接过去与未来的桥梁，让静态的文物“活”起来，“动”起来。
值得注意的是，“科技重构艺术”展区集中展示了联想、京东方×OPPO、PICO等头部科技企业的最新成果。从AIGC智能生成到AI+3D打印，再到裸眼3D技术，这里呈现的是从设备工具到内容创作、再到交易流通的完整产业生态链条。这标志着数字艺术已从单一的艺术表现，延伸至支撑庞大产业链的技术基础设施。
面向年轻群体的“数娱魔方”展区，聚焦AIGC音乐、影视及虚拟/增强/混合现实（VR/AR/MR）。机遇时空X-META的《魔法冰堡》与王小慧艺术馆的《红孩子·蓝蝴蝶》等作品，通过全感交互体验，精准契合了Z世代的审美需求。这不仅是一场艺术展览，更是一次关于数字文娱未来玩法的实验。
思想高地：探讨AI时代的人机共创与商业路径
除了精彩的展览，博览会同期举办的“国际数字创意论坛”引发了行业内的深度思考。联想中国区首席市场官王传东在《AI重构想象边界》演讲中指出，AI产品正从“工具辅助”向“智能体主动协作”转变，这将重构生产力范式。中央美术学院费俊教授提出的“混合智能”概念，则探讨了技术赋权下，人机关系对艺术创作的深远影响。
在“鲸探×创作者：迎接一人创业时代”论坛上，嘉宾们围绕AIGC时代个体创作者的发展路径展开了热烈讨论。随着创作门槛的降低，独立创作者如何利用AI工具实现商业化闭环，成为行业关注的焦点。此外，“算力片场：AI时代下的青年导演”论坛则聚焦影视创作变革，为青年人才提供了宝贵的交流成长平台。
这些对话揭示了一个清晰趋势：数字艺术已不再局限于视觉审美，而是深入到产业逻辑、商业模式乃至教育体系的重构中。博物馆头条带来的“数智文博趋势发布”专题论坛，进一步探讨了文博数字化的创新路径，推动传统文化在数字时代实现创造性转化。
青年力量：发掘数字艺术新星
站在新的起点，博览会还特别设置了面向青年的竞赛单元。4月28日，2026 DA SHOW国际数字艺术联想大赛决赛路演将与“横琴→威尼斯72小时AI双城影像黑客松”同步进行。来自全国高校和创意行业的青年创作者将同台竞技，展示他们在AI视频创作、数字艺术等领域的最新成果。这不仅是对青年创意力量的检验，更是为行业发掘新星的良机。
2026横琴-澳门国际数字艺术博览会，通过展示前沿技术、探讨产业趋势、扶持青年人才，构建了一个从创作到展示、从孵化到商业化的全产业链平台。在琴澳深度合作区这片“新桃花源”上，数字艺术产业正注入全新动能，开启一场关于创意、科技与人文深度融合的新探索。创意者，一起来，共同见证数字艺术如何重塑未来。
